Por que contratar uma agência para o digital?

Nos dias de hoje, ter uma atuação digital é essencial para qualquer empresa que deseja manter a sua relevância no mercado. 

Afinal de contas, com o desenvolvimento da internet, hoje mais do que nunca o digital faz parte da vida das pessoas e é preciso ter essa consciência para conseguir se manter relevante no mercado.

Isso porque a verdade é que, para os consumidores, se uma empresa não existe no mundo digital, ela simplesmente não existe. De forma que aqueles que não marcam presença na internet são facilmente deixados para trás e perdem a relevância no mercado, algo que você definitivamente não deseja para a sua empresa.

Porém, mais do que apenas se fazer presente na internet, é importante fazer isso de forma profissional. Isso porque hoje mais do que nunca estratégias de marketing digital são desenvolvidas e pensadas de forma a destacar as empresas entre as demais e chamar a atenção do consumidor. 

Por isso mesmo é importante que você tenha isso em mente na hora de lidar com a parte digital da sua empresa.

E é exatamente pensando em tudo isso que nós separamos aqui uma série de informações que vão mostrar para você porque é tão importante que você contrate uma agência para cuidar da parte digital da sua empresa. 

Afinal de contas, quando é para manter a empresa bem-sucedida e relevante no mercado, é preciso pensar com profissionalismo e utilizar o que está em suas mãos para isso.

Entenda a importância de uma agência para cuidar do digital de sua empresa

Hoje mais do que nunca o cuidado com a parte digital de um negócio é feito de maneira extremamente profissional, de forma que é preciso ter essa consciência na hora de entrar dentro desse mercado. 

Afinal de contas, a verdade é que não adianta nada para o seu negócio estar presente no meio digital, se isso não for feito da maneira correta.

Por isso mesmo é importante que você contrate uma agência especializada no assunto para cuidar deste setor da sua empresa. Dessa forma, contratar uma agência significa aumentar os seus lucros posteriores, já que ter uma parte digital desenvolvida é capaz não só de divulgar o seu negócio, como também conquistar novos clientes.

Isso porque somente uma agência especializada vai ser capaz de utilizar técnicas profissionais de marketing digital que são voltadas especialmente para o seu negócio e pensadas na sua empresa, que vão ser capaz de levar a sua empresa mais longe e conquistar todos os benefícios que a integração com o digital pode trazer para a sua empresa.

Por isso mesmo, na hora de lidar com o digital de sua empresa não tenha dúvidas e contrate uma agência especialista no assunto, pois a contratação será um investimento, e não um gasto, já que os frutos vão vir em curto, médio e longo prazo para você e o seu negócio. Afinal de contas, o digital é o futuro e é preciso se atualizar para não perder a relevância no mercado.

A estranheza das coisas

Alguns estudiosos da arte ao utilizar o vocábulo “estranhamento” fazem referência as ações do artista e fotógrafo Man Ray. 

O ato de tornar estranho ou de desfamiliarizar consiste então em despertar os aspectos insólitos ou em fazer emergir relações latentes habitualmente não percebidas pelo olhar convencional. Man Ray foi um artista de caráter pluralista, da segunda fase, de 1920 a 1950, do processo de desenvolvimento da fotografia com uma forte tendência surrealista.

O surrealismo foi movimento artístico de origem francesa que teve raízes na teoria psicanalítica de Sigmund Freud, surgida em 1924. No surrealismo, as imagens do inconsciente não seguem um padrão, uma vez que os objetos estão liberados de seus significados habituais.  Nesse sentido, o artista, na sua obra, está livre para associar imagens contraditórias ou criar paradoxos visuais, com o intuito de desestabilizar categorias estabelecidas, provocando e envolvendo o expectador por meio da estranheza.

A provocação da estranheza no expectador é também uma forte tendência da arte contemporânea. Estudos indicam que isso acontece a partir das ações de descentramento e desconexão – a primeira representa o deslocamento do referente do seu sentido habitual, – a segunda liga os objetos aos aspectos desconexos do inconsciente pela falta clareza na forma ou sentido. Essas ações dialogam com o deslocamento, o qual provoca uma sensação de estranhamento no expectador.  

Essa estranheza proposta nas obras de arte corresponde às variedades de ideias, fatos, possibilidades, objetos e suas combinações dentro da dimensão artística e também ao comportamento humano, uma vez que o artista como expressão do seu tempo e espaço coloca para a sociedade as apreensões e expectativas percebidas, como um espelho para que elas sejam refletidas e observadas por todos.

“Sou livre para o silêncio das formas e das cores” - Manoel de Barros

O universo digital

As oportunidades são muitas no espaço digital. Um imenso mundo se abre para as pessoas e as empresas a partir da tecnologia: novas mídias, realidade virtual, aplicativos etc. No centro de todas estas inovações estão a internet. Para as empresas, o desafio é constante uma vez que o mercado - e, principalmente, a concorrência - não poupam investimentos para se fazer presente no digital e conquistar a atenção dos consumidores. Este universo é sem fim e a viagem só está começando.

A moda e a transformação social.

O passado, o presente e o futuro. O tempo se encarrega de tornar característicos os avanços da sociedade e da cultura. No campo da moda, esse tempo foi importante para as transformações sociais – exemplo disso foram as mudanças no significado da palavra “moda” -, interferindo e valorizando, ainda mais, as relações do homem com a sociedade, os meios de produção e de consumo e a capacidade do ser humano de expressar suas ideias, desejos e ansiedades, além de criar condições de diálogo e integração com outras formas de produções visuais.

É para descobrir mais sobre o elemento tempo no processo de criação da moda que se realizam as análises abaixo.
A obra de Giacomo Balla: “Figurino para um balé futurista – 1930” dialoga com outra área de produção, o balé, expressando a proposta moderna de integração no campo das artes, como até hoje acontece. Também, o figurino tem o propósito de envolver o espectador, estimulando-o com suas cores por meio da luz do palco e do movimento da dança, trazendo novos significados à obra. É a proposta de movimento e mudança, próprias dos tempos modernos.
A obra “Vestido Baixo-relevo - 1931”, de Madaleine Vionnet, apresenta forte tendência para a continuidade do passado, uma vez que traduz o ideal de um novo classicismo, inspirado no antigo e apresentado no início da modernidade. Isso demonstra a busca da imobilidade como ideia de organizar e harmonizar um ambiente que se encontrava confuso. A leveza como estratégia visual vem compensar o peso gerado pelo retorno desse velho estilo.
A estratégia de fragmentação proposta na obra de Alceu Penna, “As Garotas de Alceu – década de 1950”, caracteriza-se pelas duas peças que compõem o biquíni –peça criada a partir do maiô. Naquele momento, o biquíni se torna um símbolo da luta das mulheres pela liberdade feminina. Uma ousadia que ganhou espaço para as novas gerações e abriu caminho para o futuro do movimento feminista.
A profusão tem como uma de suas características o luxo. Também significa acúmulo e abundância. Essas possibilidades são trabalhadas na obra “Casaco de Organza rasgada – 1996” de Christian Lacroix. A sua contemporaneidade está expressa nas diversas possibilidades de leituras da obra: na crítica social, pela produção do casaco em retalhos, se contrapondo ao luxo dos objetos; ao uso abundante de material considerado descartável pelo processo de produção industrial – o retalho e, ainda, pela proposta de ação ecologicamente sustentável, em favor do melhor aproveitamento dos recursos disponíveis, garantindo a qualidade de vida das futuras gerações. Criação surpreendente que também caracteriza a incerteza do futuro.
Enfim, esse tempo, conforme as análises realizadas, proporciona uma compreensão que antes de simples, torna-se complexa, porém alguns elementos pertinentes à essência das obras permite inferir o tempo como recurso valorativo da criação: a transcendência da obra que se realiza pelas possibilidades de significação do espectador ao longo do tempo; o caráter dos recursos e técnicas disponíveis para se construir a obra; a percepção do artista e sua forma de expressão no tempo e espaço social e a integração e o diálogo das criações visuais em todas as suas formas de produção.
O tempo e a criação são elementos inseparáveis.